臺北市立美術館義工園地: [205]韓湘寧-王子街

2009-03-01

[205]韓湘寧-王子街

韓湘寧 (1939- ) 205 展室
王子街 1972
壓克力顏料畫布289x183.5cm

韓湘寧生於四川重慶。1960年省立台灣師範學院藝術系畢業，加入「五月畫會」。1961年參加巴西聖保羅國際雙年展及巴黎國際青年雙年展，作品色彩深沉斑駁、空間意識不明，引發遠古意象悠情。1967年移居紐約，在異文化中思辯藝術「不是東西」的國際語彙。70年代使用噴槍作畫，受到美國50-60年代色面繪畫及當時照相寫實主義的影響，作品呈現極淡如白的色點，即秀拉點描式淺淡色點。80年代末以水墨點畫都會人物及中國新山水，90年代並以電腦影像探索台灣的政治與社會。
70年代韓氏旅美，由於受到美國50-60年代色點繪畫的影響，作品呈現噴槍所噴極淡如白的色點，亦受當時照相寫實主義影響，在高樓大廈上的淺淡化秀拉式噴槍色點，成為作品新風格。紐約的「王子街」，剛硬的建築與溫柔的藝術，正是美國50-60年代色面繪畫與70年代照相寫實在韓氏身上的美學交織；在大廈頂樓或直昇機上，以望遠鏡獵取的攝影寫實，透過噴點技法，有如法國新印象派畫家秀拉的點描色點，在畫布上產生色彩交融的新效果，取代了秀拉的原色手繪點描，鋼骨建築取代了塞納河畔撐小圓傘穿蓬蓬裙的淑女。
「王子街」這件作品，不見地表與天際的摩天大樓，在隱約明暗光影間，除了直昇機可穿越一探究竟外，只能在頂樓上遠遠地用望遠鏡鳥瞰。如此大幅尺寸的畫面，以空氣漂浮、色光朦朧之美術展現開來，已不是一般攝影鏡頭的現實，而是藝術家在攝影畫面結構上，以噴槍噴點作畫，加以美學意義轉化及視覺美化的另一種真實。霧濛濛的一片，既如紐約的晨光，亦似工業文明的時代氛圍，產生超大的凝聚力及無線的張力，同時發出藝術家心靈深處追夢的渴望：生命中無處不是詩的、浪漫的、被嚮往與被希望的。這才是韓氏「繼往聖絕學-秀拉的點描色點」推陳出新中，最可貴最應該被欣賞的藝術本質，也證明，藝術家創作過程中，所必須應用的工具及材料，都只為了鋪陳藝術家的生命意涵與美學思維。韓氏完成了開創時代新風格的心願，類似這樣的創作不斷出現，成為韓湘寧式的「超印象寫實」。(王素峰-北美館2001-典藏常設展手冊)

標籤： 25年典藏精粹