臺北市立美術館義工園地: [208]陳其寬-陰陽2

2009-03-04

[208]陳其寬-陰陽2

陳其寬　(1921-2007 ) 208 展室
陰陽2 1985
彩墨、紙 30x546cm
陳其寬出生於北平，1944年畢業於中央大學建築系，後赴美進修獲伊利諾大學碩士，並曾在美國洛杉磯大學藝術系修習工業及室內設計、陶藝、繪畫等課程。1951年，進德國包浩斯創辦人之一的華特‧葛羅匹斯(Walter Gropius)所主持的哈佛大學建築研究所，並加入葛氏之建築事務所(T.T.C.)。曾應聘擔任麻省理工學院建築系講師。1960年，回台創辦東海大學建築系，先後擔任建築系系主任與工學院院長。

陳其寬對新的科學工具-X光、顯微鏡、望遠鏡、照相機所改變的視覺感到興趣，也喜歡融合時間與空間，表現中國哲學靜謐唯美的冥想世界。

1952年，建築出身、未受過正統國畫的學院訓練的陳其寬開始以業餘的身分從事水墨創作，迄今逾五十年。他賦予水墨畫的空間感與時間觀，令人耳目一新，呈現出前人未達的畫境，在眾多的現代水墨形貌中，獨樹一格。《陰陽》(1985)為陳氏創作整體中難得一見的巨幅橫軸。長達5.4公尺的長卷中，日月高懸於左右兩端，湖水茫茫，向畫外延伸。漁舟泊於湖上，或遠或近。沿著湖岸是一座曲折的中國式宅院，「時而宅門，時而深院，時而房櫳，時而閨閣，時而曲池」1，婉轉曲折，佈局新穎，瀏覽之際，目移景遷，在宏敞闊大的全景中，時時可見小景的細膩。

本作成於八O年代，這段期間陳其寬的繪畫起了本質上的變化。以山水畫為例，早期空靈超逸的山水情調，一轉而成山川大地的史詩鉅構，並由「仰、平、府散點透視」的空間處理方法，嬗變至方位全開的時空觀。本作中「日月高懸、晝夜並置」跳脫既有的時空思維，直指天地陰陽相伴相生的奧義，這一點陳氏在畫題「陰陽」上毫無保留即已明示，並藉由5.4公尺橫軸的巨構將中國傳統水墨衍生之時空觀、宇宙觀擴張至最極限。然而，《陰陽》最耐人尋味之處乃在於畫作中雋永的人文氣息以及動人的人間趣味。正是這些在遼闊的天地日月之間展開的人間活動細節、綿密建築巧思，令人產生共鳴，使得「由自然萬物啟示宇宙觀」的主題未流於抽象化、教條化。

企圖在永恆的時間與無限的空間之中嵌入自然的靈性和人間的趣味，自其畫業之始就一直是陳其寬藉以啟動觀者思考與激發情感的特殊符號。陳氏創作特有的壯闊與清新，顯示出他與同時代新水墨畫家不同的趨向，是水墨在二十世紀發展進程中，不可忽視的一環。

標籤： 25年典藏精粹